»Oral Pitch« Vortrag von Pierre Bal-Blanc, 08.12.2011, Lüneburg

07.12.2011

»Draft Score for an Exhibition«, Le Plateau Paris, 2011, ausgefuehrt von Pierre Bal-Blanc, Foto: Martin Argyroglo

Donnerstag, 08. Dezember 2011

19:00 Uhr: Apéro

19:30 Uhr: Vortragsbeginn

Ort: Halle fuer Kunst, Reichenbachstr. 2, 21335 Lueneburg

Eintritt frei; der Vortrag wird in englischer Sprache gehalten

Pierre Bal-Blanc wird seinen Vortrag in Form eines Bewerbungsgespraechs halten und sich an das Publikum wenden. Unter Bezugnahme auf verschiedene seiner Projekte ueber Einstellungsverfahren, Vorstellungsgespraeche und Lohnarbeit, die in den letzten Jahren im CAC Brétigny, Frankreich, praesentiert wurden – zu nennen sind die Ausstellungen »Give more than you Take« von Pratchaya Phinthong und »On the Work of Christopher D'Arcangelo, 1975-1979« –, wird Bal-Blanc insbesondere von dem Projekt »Draft Score for an Exhibition« (2010) berichten. »Draft Score for an Exhibition« ist ein Vortrag, den Pierre Bal-Blanc im Jahr 2010 im Rahmen seiner Bewerbung zum Kurator der 7. Berlin Biennale vor einer Fachjury hielt und der seither mehrfach vor Publikum wiederholt wurde. Die Performance entspricht einer Partitur, die vom Autor oder einer dritten Person aufgefuehrt werden kann. Von Pierre Bal-Blanc wurde sie im Juli 2011 im Frac (Fonds Regional d'Art Contemporain) Île-de-France in Paris aufgefuehrt. Spaeter wurde sie anlaesslich der Messe Artissima 18, Turin, von einem zu diesem Zweck angestellten jungen Mann eines italienischen Escort-Service umgesetzt. Wiederholt wurde es zudem durch den Kunstvermittler des CAC Brétigny im Kontext des Programms »The Escort«, sowie im November in der Secession in Wien durch Pierre Bal-Blanc.

Pierre Bal-Blanc ist Direktor des CAC Brétigny (Zentrum fuer zeitgenoessische Kunst in Brétigny, Grossbereich Paris) in Frankreich, wo er parallel zum Ausstellungsprogramm des CAC (u. a. Santiago Serra, Artur Zmijewski in 2004; Clemens von Wedemeyer und Maya Schweizer in 2007; Mattin, Marie Cool Fabio Balducci, Pratchaya Phinthong in 2009; Ei Arakawa in 2011) seit 2003 auch das »Phalanstère Projekt« leitet, eine Serie von ortsspezifischen Kunstprojekten (u. a. mit Atelier van Lieshout, David Lamelas, Roman Ondak, Teresa Margolles). In seiner Reihe internationaler Ausstellungen wie »La Monnaie Vivante - Living Currency« (Micadanses, Paris, 2006, STUK, Leuven, Tate Modern, London, Museum of Modern Art, Warsaw, Berlin Biennale, 2010), verhandelte er aktuelle und historische Analysen zum Koerper, sowie Strategien in Verbindung mit Performance-Kunst. Bal-Blanc kuratierte die Ausstellung »Reversibility« fuer die Fair Gallery waehrend der Frieze Art Fair in 2008 und »The Death of the Audience« in der Secession, Wien, in 2009 (Katalog: »Ver Sacrum / The Death of the Audience«, 2011). Außerdem co-kuratierte er die Ausstellungsserie »Cornelius Cardew and the Freedom of Listening« (CAC Brétigny, Kuenstlerhaus Stuttgart, 2009, Culturgest, Porto, 2010), sowie die Ausstellung »Anarchist without Adjectives: On the Work of Christopher D'Arcangelo, 1975-1979« (CAC Brétigny, Artists Space, New York, 2011).

»Beau travail«

Vortragsreihe zum Thema Arbeit

Oktober bis Dezember 2011

Fuer die Reihe wurden sechs Referent/innen eingeladen ueber den Begriff der Arbeit im Kunstfeld zu sprechen. Obzwar im aktuellen Diskurs zur zeitgenoessischen Kunst virulent, konzentrieren sich die Beitraege inhaltlich nicht primaer auf Diskurse ueber immaterielle Arbeit und Prekaritaet, die allerdings im Rahmen der Vortragsreihe als nicht zu ignorierender Hintergrund zu bedenken sind. In der Reihe zeigt sich vor allem ein Interesse an Beobachtungen und Debatten zu gegenwaertigen Arbeitsweisen in der Kunst. Es werden Fragen gestellt, was der Begriff der Arbeit in der zeitgenoessischen Kunst bedeutet, der sich nicht nur in Objekten manifestiert, sondern auch in Handlungen und Haltungen. Wie setzen sich Kuenstler/innen aber auch andere Akteure gegenwaertig mit Arbeit auseinander? Und wie setzen sie dies um? Was sind in einer Aera der Gesten, der Appropriationen, der Reproduktionen und des Referenzialismus zeitgenoessische Produktionsweisen? Was ist die Arbeit in der Kunst?

Mit Beitraegen von Roberto Ohrt (Donnerstag, 20.10.), Ilya Lipkin (Freitag, 28.10.), Marcus Steinweg (Donnerstag, 10.11.), Adam Szymczyk (Donnerstag, 24.11.), Kerstin Stakemeier (Freitag, 02.12.), Pierre Bal-Blanc (Donnerstag, 08.12.).

Großzuegig gefoerdert durch das Land Niedersachsen, die Sparkasse Lueneburg, den Lueneburgischen Landschaftsverband, die Hansestadt Lueneburg und die Lueneburger Buergerstiftung.

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ENGLISH VERSION

Halle fuer Kunst cordially invites you to

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»Oral Pitch«

Lecture by Pierre Bal-Blanc

»Draft Score for an Exhibition«, Artissima 18, Turin, 2011, executed by Giacomo (Escort Boy), Photo: Sebastiano Pellion di Persano

Thursday, December 08, 2011

7 pm: Aperitif

7.30 pm: Lecture

Location: Halle fuer Kunst, Reichenbachstr. 2, 21335 Lueneburg

Free admission; the lecture is held in English

Pierre Bal-Blanc will conduct his lecture like an interview for a job addressed to the audience. He will refer to several projects based on hiring instruments, personal interviews and wage labor shown these last years at CAC Brétigny (Pratchaya Phinthong »Give more than you take«, »On the Work of Christopher D'Arcangelo, 1975-1979«) and more particularly on »Draft Score for an Exhibition (2010)«, an oral pitch given by Pierre Bal-Blanc to a jury of professionals in 2010 as part of his application to curate the 7th Berlin Biennale. »Draft Score For An Exhibition« was re-enacted in front of an audience. Originally conceived as an exhibition with different acts, the session obeys the rules of a score which is executed by the author or a third person. Presented by the author last July at the Frac (Fonds Régional d'Art Contemporain) Île-de-France, in Paris, the score has since been executed by an Italian escort boy recruited for the occasion in the context of Artissima 18, Turin's contemporary art fair. It was re-enacted at CAC Brétigny in the frame of the program »The Escort« by the Art Centre's mediator, as well as in November at the Secession in Vienna by Pierre Bal-Blanc.

Pierre Bal-Blanc is the director of CAC Brétigny (Contemporary Art Center of Brétigny, Greater Paris) in France, where he has been carrying out the »Phalanstère Project«, a series of site-specific artists’ works (Atelier van Lieshout, David Lamelas, Roman Ondak, Teresa Margolles, among others), since 2003 parallel to the exhibition program of the art center (Santiago Sierra, Artur Zmijewski, 2004, Clemens von Wedemeyer and Maya Schweizer, 2007, Mattin, Marie Cool Fabio Balducci, Pratchaya Phinthong, 2010, Ei Arakawa, 2011, among others). In his sequence of international exhibitions like »La Monnaie Vivante-Living Currency« (Micadanses, Paris, 2006, STUK, Leuven, Tate Modern, London, Museum of Modern Art, Warsaw, Berlin Biennale, 2010), he negotiated the current and historical analysis of the body and strategies related to performance in visual arts. He commissioned the exhibition »Reversibility« for The Fair Gallery at the Frieze Art Fair in 2008 and »The Death of the Audience« at the Secession (Vienna) in 2009 (Cat. Secession: »Ver Sacrum/The Death of the Audience«, 2011). He co-curated the exhibition series »Cornelius Cardew and the Freedom of Listening« (CAC Brétigny, Kunstlerhaus Stuttgart, 2009, Culturgest, Porto, 2010) and »Anarchism without Adjectives: On the Work of Christopher D’Arcangelo, 1975-1979« (CAC Brétigny, Artists Space, New York, 2011)

»Beau travail«

Lecture series on the theme of work

October to December 2011

For this series, six lecturers have been invited to speak about the concept of work in the field of art. Even though highly relevant in art, the lectures concentrate less in content-related terms on discourses dealing with immaterial labour and precariousness, which instead are to be kept in the back of one’s mind as a foundation that cannot be ignored. The series mainly shows an interest in observations and debates having to do with current working methods in art. The lectures raise questions as to what the concept of work in art represents and means today, something which becomes manifest not only in objects but also in actions and attitudes. How do artists, but also other players, currently deal with work, and how is it performed? What are the contemporary modes of production in an era of gestures, appropriations, reproductions, and referentialism? What is work in art?

With contributions by Roberto Ohrt (Thursday, 20.10.), Ilya Lipkin (Friday, 28.10.), Marcus Steinweg (Thursday, 10.11.), Adam Szymczyk (Thursday, 24.11.), Kerstin Stakemeier (Friday, 02.12.), Pierre Bal-Blanc (Thursday, 08.12.).

With generous support by Land Niedersachsen, Sparkasse Lueneburg, Lueneburgischen Landschaftsverband, Hansestadt Lueneburg and Lueneburger Buergerstiftung.